Seit seiner Eröffnung im Jahr 2014 ist das Ohm eine Art Wohnzimmer für Nachtschwärmer:innen, die experimentelle Clubmusik zu schätzen wissen. Als ich vor rund zehn Jahren nach Berlin zog, prägten die intime Clubatmosphäre und das sorgfältig kuratierte Resident-DJ-Programm meinen Musikgeschmack nachhaltig und waren unter anderem verantwortlich dafür, dass ich Musikjournalistin wurde. Das Ohm befindet sich im Batterieraum eines ehemaligen Heizkraftwerkes direkt neben dem Tresor in der Köpenicker Straße. Hier wird die Berliner Szene mit der internationalen verknüpft: Und so performten in dem kleinen Clubraum bereits das polnische Kollektiv Brutaz, das einzigartige Label Principe Discos aus Lissabon und Blackest Ever Black, dessen Künstlerin Ossia kontinuierlich für feinste Beats und DJs aus Bristol sorgte; nicht zu vergessen: Version, zu denen die legendären britischen Bass-Labels Hyperdubund Hessle Audio gehören. Wie der benachbarte „große Techno-Bruder“ Tresor pflegt auch das Ohm intensiven Kontakt nach Detroit bzw. zu DJ Stingray 313, Juan Atkins und Moodyman, die übrigens 2016 bei der 25-jährigen Tresor-Geburtstagsparty Back-to-Back auflegten. Momente wie diese erinnern uns an den Fame Berlins als Metropole elektronischer Musik und wir freuen uns unheimlich auf die Wiedereröffnung des Ohm am 03.06.2022. Das Nachtleben kann beginnen.

Text: Caroline Whiteley / Fotos: Ohm & Adi Putra 

Caroline Whiteley ist eine in New York geborene Journalistin, die über elektronische Musik schreibt. Sie war Redakteurin bei Electronic Beats und moderiert heute eine monatliche Show beim Münchner Internetradiosender Radio 80000.

Ohm, Köpenicker Str.70, 10179 Berlin–Mitte; Stadtplan
Das Line-up findest Du online.

@ohmberlin

Wenn Du Dich Berlins rummeliger Innenstadt für einen Moment entziehen und Dich stattdessen von sinnlicher Fotografie inspirieren lassen möchtest, dann lässt Du Dich an diesem Wochenende an den Berliner Stadtrand treiben. Hier, an ihrem neuen Standort im Süden Berlins, zeigt die Galerie Bastian sechzehn fotografische Arbeiten des britischen Architekten John Pawson. Die Entwürfe für das neue Ausstellungshaus stammen ebenfalls von Pawson, der schon 2016 einen ehemaligen Bunker für die Feuerle Collection umgestaltet hat. Niemand weiß wie John Pawson, dem Meister des Minimalismus, Licht zu inszenieren. Seine unverwechselbare Art des Sehens lässt Dich das Medium Licht auf eine ganz neue Art und Weise wahrnehmen. Die Ausstellung „John Pawson – Looking for Light“ zeigt Aufnahmen, die zwischen 2019 und 2021 in dem für seine Familie entworfenen ländlichen Wohnhaus in Oxfordshire entstanden sind.

Faszinierend ist, wie die bewusste Reduktion des räumlichen Charakters die Aufnahmen des Lichts gekonnt in Erscheinung treten lässt. Materialien und Oberflächen werden durch das Zeichnen mit Licht selbst zum Medium. Aufgeladen durch die Lichteinwirkungen in der Galerie kannst Du die Narrative unmittelbar wahrnehmen. Kunst und Architektur, Ort und Werk verschmelzen auf sanfte Weise zu einer kompositorischen Ausstellung, die unveränderliche und vorübergehende Eindrücke festhält. Sie lässt Dich den Trubel der Stadt schnell vergessen und in weite Ferne rücken.

Text: Ida Steffen / Fotos: Max Gleeson / Credit: John Pawson – Looking for Light (2022) Courtesy: BASTIAN Berlin/London

Ida Steffen hat über die darstellenden und bildenden Künste zur Architektur gefunden und lässt sich gern von den Bereichen inspirieren, die diese Disziplinen verbinden. Sie ist seit neun Jahren in Berlin und wohnt derzeit im Prenzlauer Berg. 

Galerie Bastian, Taylorstr.1, 14195 Berlin–Dahlem; Stadtplan

John Pawson – Looking for Light, bis 01.05.2022 11–18h mit vorheriger Buchung eines Termins (Begrenzte Verfügbarkeit). 

@bastian.gallery
@johnpawson