Im Juni kommt das interdisziplinäre Festival „Performing Exiles“ der Berliner Festspiele an mehrere Orte in Berlin. Vom 15. bis 25. Juni 2023 hinterfragen, erkunden und reflektieren die Künstler:innen des Programms den Begriff des Exils. Berlin als Veranstaltungsort erweist sich als naheliegend. Selbst eine Stadt, aus welcher noch im letzten Jahrhundert viele Künstler:innen ins Exil gezwungen wurden, ist sie mittlerweile Sehnsuchtsort und Arbeitsraum geworden für Künstler:innen aus der ganzen Welt. Dies spiegelt sich auch im vielfältigen Programm: die aktuellen künstlerischen Bezugnahmen auf Bedeutungen und Bedingungen des Exils finden vor dem Hintergrund des russischen Angriffskriegs auf die Ukraine und Krisen, wie im Iran und dem Libanon statt. So erzählen Lina Majdalanie und Rabih Mroué in ihrem Stück „Hartaqāt“ die Geschichten des Lebens dreier Autor:innen, welche dem Libanon den Rücken kehrten. Der iranische Regisseur Amir Reza Koohestani setzt sich in seiner Arbeit „Blind Runner“ mit der akuten Situation im Iran auseinander: Er beschreibt das beständige Anrennen gegen gesellschaftliche Zustände anhand des Mikroschiksals eines Liebespaars und Stas Zhyrkovs und Martín Valdés-Staubers ukrainisch-deutsche Stückentwicklung „News from the past“ dreht sich um die Abbildbarkeit und Dokumentation von Gewalt — ohne diese zu Reproduzieren.

So allumfassend das Thema, so weitreichend auch die Beiträge. Weiter geht es mit einer Suche nach panafrikanischer Identität bei Lemohang Jeremiah Mosese in seiner Erstlingsinszenierung „Ancestral Visions of the Future„, dem performativen Spaziergang „Exile Promenade“ der Regisseurin Ada Mukhína oder Marlene Monteiro Freitas’ Choreografie „idiota„, welche sich der Büchse der Pandora und der umfassenden Fragen nach dem Bösen und dem Tod widmet. Neugierig geworden? Das Festival findet im Haus der Berliner Festspiele sowie an diversen Orten der Stadt statt. Besonders zu empfehlen sei hierbei der Eröffnungsabend im Haus der Berliner Festspiele mit einem Konzert von Zhadan i Sobaky und der Eröffnungsparty in der Kassenhalle, in welcher der senegalesische Kurator und multidisziplinäre Künstler Alibeta nach über 70 Jahren die „Pinguin Bar“ auferstehen lässt, welche ab 1949 für kurze Zeit ein Ort für Jazz, Widerstand und Aktivismus der Schwarzen Gemeinschaft in Berlin war. Kuratiert ist das Ganze übrigens von Matthias Lilienthal mit kuratorischer Beratung von Rabih Mroué.

Text: Hilka Dirks / Credit: „Exile Promenade“ von Ada Mukhína, Grafik von Nikoleta Markovic, Foto von Mathias Drücker ; „Blind Runner“ von Amir Reza Koohestani, Mehr Theatre Group, Benjamin Krieg; „Depois do silêncio“ (Nach der Stille) von Christiane Jatahy, Nurith Wagner-Strauss, Wiener Festwochen

Performing Exiles (15.–25.06.2023)

Das ganze Programm gibt’s hier.

@berlinerfestspiele

Das wechselseitige Verhältnis zwischen Mensch und Natur hat den Künstler Julius von Bismarck schon immer beschäftigt. In seiner neuen Ausstellung, mit der die Berlinische Galerie heute nach dreimonatiger Schließung aufgrund von Umbauarbeiten wieder eröffnet, verbindet er seine Naturstudien erstmals mit biografischen Fragen: Ein mit Zeichnungen einer Wasseroberfläche versehenes, überdimensionales Tuch, führt die Besucher:innen in die Schau hinein. Es zeigt die sogenannte Bismarcksee im Pazifischen Ozean und versinnbildlicht nicht nur, welch weite Kreise Bismarcks Familiengeschichte in der deutschen Kolonialvergangenheit zieht. Auch der Klimawandel und seine Folgen sind in der Arbeit allgegenwärtig spürbar. Mit der kolonialen Praktik des Herbariums setzt sich seine neue Serie „I like the flowers“ auseinander, in der getrocknete, gepresste Pflanzen als Skulptur den Raum bestimmen. Die Arbeit erinnert an Zimmerpflanzen, mit denen wir unsere Wohnungen dekorieren. Sie ist zudem als Kommentar auf die exotisierende Darstellung, mit der manche Orte dieser Welt zu Sehnsuchtsorten stilisiert werden, zu verstehen.

Das Herzstück der Ausstellung bildet eine lebensgroße Giraffe und eine verkleinerte Version des Bremer Reiterstandbilds von Otto von Bismarck. Wie bei dem Kinderspielzeug der Drückfigur sind beide Figuren aus einzelnen Gliedern zusammengesetzt, die es erlauben, dass die Figuren in sich zusammenfallen und wieder aufrichten. Alle Arbeiten verbindet somit die Frage, wie der Mensch mit der Natur umgeht, welche Pflanzen, Tiere und Erdteile er als schützenswert betrachtet und welche nicht. Bismarck liefert uns mit seiner Ausstellung erfrischende Denkanstöße, die einen kritischen Blick auf das Anthropozän erlauben, ohne zu belehren – immer darauf bedacht, dass es am Ende die Natur ist, die die Oberhand behält.

Text: Laura Storfner / Credit: Julius von Bismarck; alexander levy, Berlin, and Sies + Höke, Düsseldorf, VG Bild-Kunst, Bonn 2023

Berlinische Galerie Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotografie und Architektur, Alte Jakobstr.124-128, 10969 Berlin–Kreuzberg; Stadtplan

„Julius von Bismarck: When Platitudes Become Form“ 26.05.–14.08.2023 Mi–Mo 10–18h. Eintritt 10 Euro / 6 Euro ermäßigt.

@berlinischegalerie

Nicht Menschen sind das ideale Publikum für Alexandra Daisy Ginsbergs Kunstwerk: Ihr Pollinator Pathmaker richtet sich in erster Linie an Bienen, Hummeln, Schmetterlinge und andere Bestäuberinsekten. In Zusammenarbeit mit Wissenschaftler:innen verschiedener Disziplinen hat sie ein algorithmusbasiertes Tool entwickelt, das blühende Kunstwerke schafft. Die Bepflanzungspläne sind nicht dem Geschmack der Masse ausgerichtet, sondern voll und ganz auf die Bedürfnisse der Bestäuber zugeschnitten. LAS Art Foundation bringt nun – nach Editionen in Großbritannien – erstmals eine Pollinator Pathmaker Edition nach Berlin. Die LAS-Edition wird in Zusammenarbeit mit dem Museum für Naturkunde Berlin realisiert. Ab dem 20. Juni ist sie hier auf dem Vorplatz in voller Blüte für alle frei zugänglich. Die Auswahl der Pflanzen wurde gemeinsam mit Wissenschaftler:innen des Museums abgestimmt, um auf die lokalen Besonderheiten der Stadt reagieren zu können.

Der Pollinator Pathmaker will dabei nicht nur ein buntes Symbol gegen das Artensterben sein, sondern auch dazu aufrufen, selbst aktiv zu werden: Hobbygärtner:innen sind eingeladen, eigene DIY-Editionen des Kunstwerks auf der Webseite zu planen und umzusetzen. Abhängig von der Größe des eigenen Beetes sowie den Licht- und Bodenverhältnissen erstellt das kostenlose Online-Tool Pflanzpläne, welches auch die Flugrouten der jeweiligen Bestäuber als Faktor mit einbezieht. Ginsberg führt so spielerisch vor, wie Kunst den Blick auf unsere Umgebung verändern kann – und sei es nur, indem man Gärten für einen Moment aus den Augen eines Bestäubers sieht.

Text: Laura Storfner / Credit: Digital Render of Pollinator Pathmaker LAS Edition, 2023, Alexandra Daisy Ginsberg; Nathalie Théry; Nathalie Théry

Vorplatz des Museums für Naturkunde Berlin, Invalidenstr.43, 10115 Berlin–Mitte; Stadtplan

LAS Art Foundation zeigt Alexandra Daisy Ginsberg: Pollinator Pathmaker, ab 20.06.2023. Rund um die Uhr.

Pollinator Pathmaker wurde ursprünglich vom Eden Project beauftragt und von der Gardfield Weston  Foundation finanziert. Förderung: Gaia Art Foundation, Umsetzung: in Kooperation mit Google Arts & Culture

@las_artfoundation
@pollinatorpathmaker