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DER PODCAST RUND UM BUSINESSFRAGEN, ERFOLGSSTRATEGIEN & WOMEN POWER: WAA — WOMEN’S AUTHORS OF ACHIEVEMENT

DER PODCAST RUND UM BUSINESSFRAGEN, ERFOLGSSTRATEGIEN & WOMEN POWER: WAA — WOMEN’S AUTHORS OF ACHIEVEMENT

Wie verschafft man sich als Künstler:in finanzielle Unabhängigkeit? Wie zieht man neue Talente im Unternehmen heran? Wie baut man eine nachhaltige Beauty Brand auf – oder führt gar ein Multi-Millionen-Dollar-Business? Zu Fragen wie diesen gibt’s Antworten von Frauen*, die genau das schon gemacht haben: im WAA Podcast. Die Abkürzung steht für Women’s Authors of Achievement und ist eine Podcast-Reihe – gegründet und moderiert von Daria Suvorova. Bereits um die 70 spannende Frauen* konnte die Wahlberlinerin für ihren Podcast gewinnen und sie zu Themen rund um ihre Arbeit und Karriere befragen. Die Tätigkeitsfelder der Interviewten sind dabei so vielfältig wie ihre Themen: von Hip-Hop-Kultur über Mental Health und Pychedelics bis zu Data Science und FemTech ist so ziemlich alles dabei. Und vor allem: viele interessante Frauen*. Unter ihnen sind viele, deren Tun ich schon lange schätze und verfolge, Partner:innen unserer Agentur Cee Cee Creative, Freund:innen und Weggefährt:innen wie Lana Wittig (ehemals bei Edition F und seit kurzem bei der TAZ), Nadine Michelberger, Co-Founderin vom Michelberger Hotel (die jetzt auch eine Farm haben), Anita Tillmanns, Gründerin der Modemesse Premium Exhibitions, Gemma Comabella, Gründerin eines spannenden Möbel-Start-ups namens Cooclo bis zu Susanna Kim, deren Sounds die besten Events der Stadt unvergesslich machen.

Aber der WAA-Podcast ist für mich auch eine Chance, neue Player:innen kennenzulernen, von ihren Strategien zu lernen und Gedankenanstöße zu bekommen. Ich hab mir einige Folgen für meinen Sommerurlaub auf meiner Playlist vorgemerkt, u.a. die mit Aileen PuhlmannConstanze Osei und Deann Evans. Mit letzterer hat Daria über Social Commerce gesprochen. Und falls Du auch Lust hast, ein bisschen mehr über Cee Cee zu erfahren, dann hör in Folge 71rein – netterweise hat Daria auch mich als Spokesperson dieses Channels namens Cee Cee und unserer Agentur Cee Cee Creative zur Podcast-Aufnahme eingeladen. Was Du darin erfährst? Unter anderem, wie man es schafft, bei Cee Cee Berlin gefeatured zu werden und ein paar Einblicke zur Arbeit unserer Agentur Cee Cee Creative. Weil wir gerne andere unterstützen und uns auch über Support freuen: Danke an Daria für die Chance und an Dich, falls Du aufhörst, teilst und weiterempfiehlst.

Text: Nina Trippel / Fotos: Donya Joshani & Cottonbro Studio

WAA Podcast

@waa.berlin

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ALLES SO SCHÖN SÜPER HIER: SCHMUCK, ACCESSOIRES & OBJEKTE IN DER DESIGN-GALERIE S+ AM MORITZPLATZ ENTDECKEN

ALLES SO SCHÖN SÜPER HIER: SCHMUCK, ACCESSOIRES & OBJEKTE IN DER DESIGN-GALERIE S+ AM MORITZPLATZ ENTDECKEN

Einst war er einer meiner Lieblingsläden im Graefekiez: der Süper Store. Dann wurde aus dem Ladenlokal ein Onlineshop, aber die Idee blieb – der Süper Store als Raum für handverlesene und in Manufakturen hochwertig produzierte Güter, die den Alltag verschönern, erleichtern und beglücken. Hinter dem Konzept stand und steht: Elisabeth Schotte, ihres Zeichens ausgebildete Modedesignerin und – neben ihrer Tätigkeit als Kuratorin ihres Onlineshops – auch selbst seit einigen Jahren als Schmuckdesignerin tätig. Jetzt wagt sie wieder den Sprung in die analoge Welt: Immer noch in Kreuzberg aber dieses Mal am Moritzplatz und im Aufbau Haus gelegen, eröffnet diesen Donnerstag (22.06.2023) ihre Galerie S+. Im Fokus: ihr Oeuvre. Oder besser gesagt ihre jüngsten Kreationen: die 12-teilige Schmuckkollektion „Intaglio“, die antike Figuren wie Putten, Nymphen und mythologische Tiere in den Fokus setzt. Gefertigt werden die Stücke in Berlin und München. Dazu gesellen sich in bester Süper-Manier andere Dinge: Glasobjekte des Designers Laurence Brabant sowie Porzellan der japanischen Designer:innen Oji Masanori und Rina Ono. Also egal, ob Objekte an den Händen und in den Händen – S+ ist nicht nur die Erweiterung des Süper Onlinestores um einen physischen Raum, sondern verlängert das Konzept in Richtung eines Dialogs zwischen den Dingen. Für die Zukunft sollen weitere Designer:innen und Künstler:innen aus aller Welt folgen. Wenn das kein Plus ist.

Text: Nina Trippel / Fotos: Jessica Grossmann & Süper Store

Galerie S+ im Aufbau Haus, Prinzenstr.85C, 10969 Berlin–Kreuzberg; Stadtplan
Eröffnung 22.06.2023 ab 19h.

@galerie_s_plus
@sueperstore

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EN ROUTE: AXEL ARIGATO’S MUSIC TRUCK MACHT HALT AUF DEM RAW-GELÄNDE

EN ROUTE: AXEL ARIGATO’S MUSIC TRUCK MACHT HALT AUF DEM RAW-GELÄNDE

Mode und Musik – das ist ein Match. Beide Disziplinen inspirieren sich gegenseitig und machen zusammen doppelt Spaß. Was wäre ein Konzert ohne die auffälligen Bühnenstyles der Stars, was eine Fashion Show ohne den prägnanten Soundtrack – und was wäre Deine Night Out ohne das sorgsam gewählte Outfit? Eben! Auch die Macher:innen der in Schweden gegründeten Brand Axel Arigato lieben Musik und überhaupt: die Idee von Ereignissen. Sie sehen ihre 2014 gegründete Marke als Plattform für ebendiese und sind – nicht nur durch Instagram und einen Store in London groß geworden – sondern auch ein Festival, damals in Kopenhagen. Aber zurück ins Jetzt. Wenn nun, sagen wir mal, ein Truckmit lauten Beats auf dem RAW-Gelände stoppen würde – könnte das ein solcher Moment werden: einer, der in Erinnerung bleibt. Nicht nur, weil er passend zum Style von Axel Arigato in Gelb ist und – passend zu dem, womit der Erfolg der Mark begann – an einen Sneakerkarton erinnert. Sondern auch, weil das Musikprogramm von der gehypten Berliner Musik- und Broadcast-Community Hör kuratiert wird. Entsprechend ist das Line-up fresh: u.a. Lily Ackerman, Cecilia Tosh (Kotti Island) und Tommy Holohan, bekannt für ihren harten Tech-House, werden an den Decks sein. Will sagen, der Samstag wird nicht nur in Fragen von Sommertemperaturen hot hot hot, sondern auch weil das RAW-Gelände mal kurz zu Deiner Open Air-Bühne wird. Und das könnte dann eben ein solcher unvergesslicher Berlin-Moment sein, der nicht nur gut aussieht und klingt, sondern sich einfach einmalig anfühlt.

Text: Nikita Tyrell / Fotos: Corentin Loubet

Axel Arigato Music Truck in Berlin, RAW-Gelände, Revaler Str.99, 10245 Berlin–Friedrichshain; Stadtplan
24.06.2023 18–22h 

@axelarigato
@hoer.berlin

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SUNDOWNER AM FREITAG: DRINKS, MUSIK & WEEKEND VIBES IM CEE CEE CAFE

SUNDOWNER AM FREITAG: DRINKS, MUSIK & WEEKEND VIBES IM CEE CEE CAFE

An einer beschaulichen Ecke mit entspanntem Sound und einem Kaltgetränk der Wahl die Woche ausklingen lassen? Falls das auch Deine Idee vom perfekten Freitagabend ist, komm vorbei: Ab sofort ist freitags Aperitivo Time im Cee Cee Cafe. Vielleicht hast Du es schon mitbekommen: Wir haben ein Pop-up-Cafe eröffnet und bespielen die kommenden Monate das schöne Eckcafe, irgendwo zwischen Checkpoint Charlie und dem Jüdischen Museum. Kein Spot, der vielleicht gerade auf Deiner Rennstrecke liegt, aber dafür eine herrlich beschauliche und sonnige Ecke mittendrin. Tagsüber gibt’s hier von unserem Barista-Team Specialty Coffee, Matcha von Matchasome und abends Bubbeliges, Spritziges und Gekühltes. Mit und ohne – will sagen: Neuerdings ergänzen die nicht-alkoholischen Getränke vom Mindful Drinking Club die Auswahl, wenn die Aperitivo o’Clock beginnt. Also komm am besten direkt um 17 Uhr – für Musik ist gesorgt. Kleine Snacks für vor (oder nach) dem Dinner sind auch vorhanden. Fehlst also nur Du für den besten lauen Sommerabend.

Text: Nina Trippel / Fotos: Chloe Galea & Sophie Doering

Cee Cee Cafe, Besselstr.13, 10969 Berlin–Kreuzberg; Stadtplan
Mo–Fr 8h30–17h, Sa & So 10–16h

@ceecee.cafe.berlin

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WIE FÜLLT MAN DIE LEERE? FERDINAND DÖLBERG BEI ANTON JANIZEWSKI

WIE FÜLLT MAN DIE LEERE? FERDINAND DÖLBERG BEI ANTON JANIZEWSKI

Was bleibt, wenn jemand geht? Der Künstler Ferdinand Dölberg, 1998 in Eisenach geboren, sucht in seiner Ausstellung bei Anton Janizewski nach Bildern für die Lücke, die der Tod eines geliebten Menschen hinterlässt. Nachdem sein Vater starb, wurde das abstrakte Thema der Trauer für Dölberg real. In den eleganten Galerieräumen hat er nun überlebensgroße Gemälde einer Trauergemeinde an den Wänden angebracht, die die Betrachter:innen umringen. Jedes Porträt zeigt einen Gast, der ein Objekt in den Händen trägt – mal ist es ein Regenschirm, mal ein Blumenstrauß. Bisweilen halten die Trauernden aber auch absurdere Erinnerungsstücke wie eine Wärmelampe oder eine Sackkarre. Dölberg führt in einfachen Gesten vor, wie wir erinnern. Indem er die Trauerprozession in all ihrer Surrealität existieren lässt, beweist er, dass selbst die scheinbar profansten Andenken von Bedeutung sind.

Auf jedem Gemälde hat Dölberg zudem einen kleinen leeren Zettel angebracht. Steht das Stück Papier für das Vakuum, das für immer bleibt? Für alles, was nicht gesagt werden konnte – nicht einmal in einem Abschiedsbrief? Er lässt es offen und knüpft an das Bild der Lücke auch im Hauptwerk der Schau an. Dölbergs Arbeit „Am Ende die Leerstelle“ wirkt auf den ersten Blick wie ein abstraktes Gemälde. Erst beim näheren Betrachten fällt auf, dass es wie ein Schiebepuzzel aus elf variablen Teilen und einer leeren Fläche besteht. Das Publikum kann die Stücke frei bewegen und so eine liegende Figur zusammensetzen: den Menschen, dem die Trauergemeinde gedenkt. Wie individuell das Erinnern ausfällt, wie spielerisch es sein kann, das führt Dölberg in dieser Schau eindrucksvoll vor. Ohne Kitsch zeigt er, dass der Verlust eines Anderen Leere hinterlässt, die sich nicht mehr mit Leben – aber doch mit Erinnerungen füllen lässt.

Text: Laura Storfner / Fotos: Sascha Herrmann

Galerie Anton Janizewski, Goethestr.69, 10625 Berlin–Charlottenburg; Stadtplan
Ferdinand Dölberg: Am Ende die Leerstelle bis 08.07.2023
Mi–Fr 12–18h, Sa 12–16h

@ferdinanddoelberg
@galerie_anton_janizewski

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